Le Sinfonie n. 5 & 6 di Čajkovskij in una prospettiva completamente inedita nel nuovo CD dell’OSI e Markus Poschner
A conclusione di un ampio percorso di rilettura delle opere sinfoniche di Piotr Il’’ič Čajkovskij, l’Orchestra della Svizzera italiana e il suo Direttore principale Markus Poschner presentano una nuova produzione discografica dedicata al famoso compositore russo. Il prodotto comprende un doppio CD, rispettivamente con la Quinta e la Sesta Sinfonia: »The 5 & 6 Symphonies Tchaikovsky« (etichetta Claves).
Among Bruckner’s Symphonies, the Fifth is his contrapuntal masterpiece; the grandest until the Eighth. The tour-de-force of a finale gives us an idea of what the finale of the Ninth might have been like. Its magnificent dark and halting opening with the descending bass line – so effectively recalled in the finale – is inimitable. Although long available only in a disfigured version by Franz Schalk, it is also distinct for never having been the subject to revision or, perhaps, even doubt on the part of Bruckner – who never heard it performed with an orchestra. And yet, when Bruckner wrote this masterpiece, he was still far from establishing himself as a composer in Vienna and his spirits were as low as ever, writing a friend that »my life has lost all joy and delight – in vain and for nothing.« A radiant pinnacle from amid darkness.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #5 | C8090 – erschienen 11/2023
»Poschner überzeugt einmal mehr durch eine weitgespannte Dynamik, klanglicher Raffinesse und wohl überlegten Phrasierungen. […] Die Unterschiede zwischen Licht und Dunkel, zwischen Bestimmtheit und scheuem Zögern, zwischen verhaltener und hymnischer Sprache kommen in dieser kontrastreichen Version voll zur Geltung.«
»Poschner is once again convincing with his wide-ranging dynamics, tonal refinement, and well-considered phrasing.«
»The Bottom Line: This is one of the best entries in Poschner’s ultra-complete Bruckner symphony cycle–a performance full of characterful ideas, perfectly executed.«
»On se sent ici au plus près du texte, mais jamais dans l’exagération car Markus Poschner travaille le fond mais reste au service de la forme et de la puissance géniale du talent créatif du compositeur. L’Orchestre de la radio de Vienne sonne avec une relative neutralité qui sert parfaitement la lecture du chef. Tous les pupitres adhèrent à l’option choisie. Ils se fondent avec une incroyable discipline et une écoute mutuelle exemplaire dans ce creuset musical. «
»Poschner has carefully thought through the series of contrasts he wishes to implement and his vision is coherent… The big tune of the chorale unfolds nobly – more beautiful playing from the ORF.«
»As one of our interviewees in this month’s special Bruckner feature, it’s wonderful to be able to welcome Markus Poschner’s superb new recording of Symphony No 5.«
»… this is one of the finest recordings of the Fifth to have come my way for some time. … from the start, one feels an impressive sense of conviction in the reading. … The playing is extremely fine, transparent and expressive in quieter passages while maintaining energy in the symphony’s extended tutti passages.«
Christian Hoskins | Gramophone | 01.2024
»As Bruckner conductors go, Poschner is less concerned with grandiosity and pontification than most, and a thread throughout his recorded cycle so far has been the tendency to play the music simply. … Poschner keeps the music moving… «
»Mit der Veröffentlichung der 5. Symphonie auf CD hat Markus Poschner nun seinen Bruckner-Zyklus, der sämtliche Symphonien des Komponisten in allen verfügbaren Fassungen enthält, fortgesetzt. Im Gegensatz zu manchen anderen seiner Werke hat Bruckner seine 5. Symphonie nie überarbeitet. Insofern ist die hier vorliegende Fassung die einzige, die aus der Feder des Komponisten überliefert ist. Und dieser Symphonie scheint die ganze Liebe des Dirigenten zu gehören.
Was Poschner und das hervorragend disponierte ORF Vienna Radio Symphony Orchestra aus der Partitur herausholen, ist ein absolutes Glanzstück. Tief tauchen Dirigent und Orchester in den fein gewobenen Klangteppich ein, den sie vom ersten bis zum letzten Takt mit größter Meisterschaft zum Klingen bringen. Bei Poschner dürfte es sich um den besten Bruckner-Dirigenten der Gegenwart handeln. Seine Auffassung von Bruckners 5. Symphonie ist von großer Tiefe und Eleganz geprägt. Gleichzeitig mutet seine Darbietung recht transparent an. Die von ihm angeschlagenen Tempi sind nicht zu langsam und wirken recht ausgewogen. Die einleitenden Pizzicati der Kontrabässe sind zwar extrem leise und praktisch nicht hörbar. Aber bereits ab dem anschließenden Motiv der Streicher, das er sehr choralartig auffasst, läuft Poschner zu ganz großer Form auf. Sehr feierlich lotet er das anschließende Blechbläser-Motiv aus. Einfach grandios gelingt ihm die fulminante, in ein herrliches A-Dur mündende Steigerung, die zum Höhepunkt der Introduktion hinführt.
Ungemein emotional und tiefgründig lotet er das nun folgende Adagio aus, wobei seine ganze Aufmerksamkeit der klagenden Oboe gehört, die er gekonnt herausstellt. Sehr wirkungsvoll interpretiert er die markanten Sept-Sprünge. Das Scherzo nimmt Poschner recht flott, wobei er den fein intonierenden Holzbläsern seine ganze Aufmerksamkeit schenkt. Einen überzeugenden Kontrapunkt setzt er mit dem eindringlich dirigierten Ländler. Den abschließenden Final-Satz breitet er mit großer Feierlichkeit und enormem Glanz vor den Ohren des begeisterten Zuhörers aus. Bei all dem verliert Poschner an keiner Stelle den großen musikalischen Zusammenhang aus den Augen.
Hier haben wir es mit einer ausgezeichneten Aufnahme zu tun, die sich die beste Bewertung verdient hat.«
»In the Fifth… we have a piece that is admired for its economy of materials and contrapuntal ingenuity, including a fine double fugue in the finale; lush, spiritual passages are at a minimum. As a result Poschner’s bracing vitality fits the music very well, and I am happy to recommend this release.«
Paul L Althouse | American Record Guide | 05.2024
»… there is some noteworthily attractive playing in all four movements. For example, in the second movement (Adagio. Sehr langsam), the richness of the strings at the start of the second thematic section suddenly gives the music a more luminous quality, and this luminosity becomes even stronger as the section continues.«
»Marcus Bosch and Markus Poschner make the most persuasive cases for an antimonumental Fifth. They point up the correspondence points in the symphony with both ›Die Nullte‹ and the Ninth, underlining the pivotal place of the Fifth within Bruckner’s whole output.«
ANTONIO VIVALDI Concerto pour mandoline, cordes et basse continue en re majeur RV 93 (arrangements de Avi Avital) GIOVANNI SOLLIMA Concerto pour mandoline et orchestre (première présentation en Suisse) ANTONIO VIVALDI Concerto pour 2 mandolines, cordes et basse continue en sol majeur RV 532 LUDWIG VAN BEETHOVEN Sinfonie n. 5 en do mineur op. 67
Orchestre de la Suisse Italienne Markus Poschner direction Avi Avital mandoline
Anton Bruckner 2024 – Das Brucknerjahr fängt schon im Dezember 2023 an zu vibrieren
Anton Bruckner komponierte seinen gültigen Sinfonienerstling in den Jahren 1865/ 66, als er Domorganist am Linzer Dom war. Kurz bevor er nach Wien umzog, wurde das Werk unter seinem Dirigat am 9. Mai 1868 im Redoutensaal in Linz uraufgeführt. Es ist die einzige Sinfonie, die in Linz ihre Weltpremiere erfuhr. An diesem Originalschauplatz setzen das Bruckner Orchester Linz und Markus Poschner den originalen Auftakt – ein »Tremolo« zum Bruckner-Jahr.
An diesem Wochenende wird nicht nur die »Erste« erklingen, sondern auch die »Annullierte« beziehungsweise die »Nullte«, die ursprünglich die zweite Sinfonie war, aber von Bruckner für »ungiltig« und »anulirt« erklärt wurde. Aus der Annullierung machte die Musikgeschichte eine Null. Zwischen den Konzerten wird es ein vielfältiges Vermittlungsprogramm geben.
Am Ursprung geht es los!
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll WAB 101 »Linzer Fassung« (1866)
Bruckner’s Second Symphony is a rare enough encounter in its 1877 version, but it’s virtually unperformed in the 1872 original version. This is not owing to some deficiency of the earlier ideas compared to the later alterations. It’s mainly habit and convenience because to get new parts and re-learn something ostensibly known, that differs in a great many details, means an extra expense of effort and resources. That’s a shame, really, because it is decidedly worth discovering the original, not-yet-ironed-out rawness of Bruckner’s early masterpiece, which was something unheard of at the time – but needn’t remain unheard now.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #2 | C8093 – erschienen 02/2024
Bruckners Zweite Symphonie in der früheren Fassung
»Das Finale, feierlich, etwas bewegt, rundet dann diese Aufnahme ab. Auch in diesem Satz bieten sich nochmals fast kammermusikalische Augenblicke, vor allem aber nach vorne drängende groß besetzte Passagen, die eindrucksvoll gespielt werden.«
»…Poschner and the orchestra allow the music to unfold without overdoing it romantically.«
»… it’s fair to say that this one is a revelation… superbly alert playing from the ORF orchestra, Poschner sweeps away even more cobwebs from this neglected gem… If you’ve never heard the 1872 version of the Second before, do try to hear this disc: it deserves a place in every serious Bruckner collection!«
»Poschner leads the ORF Vienna Radio Symphony Orchestra in breathing new life into this lesser-explored rendition of Bruckner’s masterpiece. This album offers listeners a chance to discover the original rawness of Bruckner’s early symphonic creation.«
The Northern Echo | 02.2024
Anton Bruckner – Sinfonie Nr. 2 (Version 1872)
»[…] Weshalb der Aufbruchscharakter Bruckners besser getroffen wird als in den meisten anderen Zyklen.«
»The trumpet soloist is a star. The finale is of a piece with Poschner’s approach: driven, exhilarating, yet suitably relaxed in the slower, more songful sections… the sound throughout the cycle has been exemplary. This is a worthy addition to the series.«
»… Poschner conducts a fast-paced performance in all four movements. …with excellent sound, this new version is a recommendable option if you want to hear the symphony in its 1872 form.«
Christian Hoskins | Gramophone | 04.2024
Two Accounts of Anton Bruckner’s Second Symphony
»… Poschner makes a really good case for the 1872 version with the Vienna RSO and an even better one for the 1877 version with the Linz orchestra, keeping things moving along, receiving excellent sound in both performances.«
More Bruckner: Symphony No. 2 in the rare 1872 version
»Poschner is compelling, though, because he does build the climaxes well, he does hear on the larger scale. He has the best of both worlds: he can relax into the second subject group, he can find folkish echoes and revel in them.«
»… a most persuasive account by Markus Poschner and the ORF Vienna Radio Symphony Orchestra…«
»This is music that benefits from fervent advocacy and accurate performance, and both are here in spades.«
»This orchestra sounds very beautiful, playing and sound. I ended up… thinking this is one of the very best recordings of the symphony…«
Donald R. Vroon | American Record Guide | 07.2024
»… Poschner and the Vienna Radio Symphony Orchestra make a strong case for the earlier version’s strengths.
… Poschner adopts a fleet approach to tempos. …the brisk and robust approach benefits a score that has its share of length and repetition, even by Brucknerian standards. I’m also gratified by the Vienna RSO’s crisp and richly voiced articulation.«
»What nonsense«, grumbled Otto Dessoff after a read-through (to determine its repertoire-worthiness for the Vienna Philharmonic) of Bruckner’s Second Symphony. This doomed the work to a life of revision. The first version was written in 1871 when the Second was still the Third Symphony because the Zeroëth, then still the Second, hadn’t been annulled yet. Despite Bruckner managing a well-enough regarded premiere of this version, he set about to rework it during his period of revision in 1877 where he and his eager helpers set about to radically trim any perceived fat. The result, which we know as the second version, changed most in the Finale, where a full 193 bars were pruned. This version follows Bruckner’s cuts unflinchingly which cannot, however, alter the Symphony’s expansive proto-Brucknerian structure first heard here. And then that marvelous Adagio in this lyrical sister of the First Symphony!
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #2 | C8089 – erschienen 09/2023
»Auch in Bruckners Zweiter, hier in der zweiten Fassung von 1877, wartet Markus Poschner mit einer rhetorisch formulierten, schlanken und transparent-feingliedrigen Interpretation auf. Er betont die dynamische Kraft dieser Symphonie, lässt ihr aber gleichzeitig die Spannung des Mysteriums, das eigentlich alle Bruckner-Symphonien prägt. Er überakzentuiert nichts und bleibt auch, was Kontraste angeht, sehr zurückhaltend, was sich zugunsten der melodischen Bögen auswirkt, die erstaunlich schlank klingen. Das rhythmische Muster bestimmt den Ablauf, nicht die dramatische Geste, obwohl es dem der letzten Satz durchaus nicht an Kraft fehlt. Das Orchester spielt wie gewohnt auf hohem Niveau und die Aufnahme ist gut ausbalanciert und durchhörbar.«
»Also in Bruckner’s Second, here in the second version of 1877, Markus Poschner comes up with a rhetorically formulated, slender and transparent/sophisticated interpretation. As usual, the orchestra plays at a high level and the recording is well balanced and transparent.«
La symphonie n°2 de Bruckner par Markus Poschner à Linz
»Markus Poschner cerne parfaitement le ton de cette œuvre qui respire encore une fraîcheur primesautière avec un esprit allant. Sa direction allège les textures et met en avant une transparence de l’écriture dont le chef rend la radicalité avec quelquefois des réminiscences schubertiennes. Les premier et dernier mouvements sont parfaits avec une saine énergie faite d’aller de l’avant avec une progression conquérante. Le mouvement lent se déploie avec ce qu’il faut d’esprit et teintes poétique alors que le bref scherzo se montre vigoureusement dansant.
Markus Poschner nous offre donc une splendide lecture sur le fond et la forme qui montre la modernité de l’écriture du grand compositeur. Le Bruckner Orchester Linz se présente sous son meilleur jour autant dans son collectif que dans ses individualités. Ce volume est assurément l’un des plus gratifiants de cette intégrale en cours.«
»Ontdek de symfonie hier in een herziene uitgave van de versie uit 1877, in een nieuwe editie van de Amerikaanse Bruckner specialist, Paul Hawkshaw (1950) en in een uitvoering, gekenmerkt door frisheid en levendigheid, een bijwijlen heel passende, jeugdige, Schubertiaanse transparantie, energiek en poëtisch, zowel krachtig als dansant. Niet te missen!«
»There is no doubt that Poschner sets off at a tremendous pace which is very engaging; his strings have no trouble articulating cleanly and the depth of the recorded sound adds to the sense of occasion.
This is a performance which… achieves a wholly convincing balance between tension and lyricism and must be accounted one of the most successful so far in Poschner’s progress through the various versions of Bruckner’s symphonies.«
»The performance of the Scherzo communicates vigour and energy, and the Trio is affectionately characterised. The finale, too, conveys a persuasive sense of structure and forward momentum.«
Christian Hoskins | Gramophone | 01.2024
Two Accounts of Anton Bruckner’s Second Symphony
»… Poschner makes a really good case for the 1872 version with the Vienna RSO and an even better one for the 1877 version with the Linz orchestra, keeping things moving along, receiving excellent sound in both performances.«
30 Minuten Bedenkzeit – mehr brauchte Markus Poschner nicht, bevor er im vergangenen Jahr kurzfristig ein Einspringen für die Bayreuther Eröffnungspremiere zusagte. Presse und Publikum feierten sein Dirigat von »Tristan und Isolde« so stürmisch, dass er auch dieses Jahr wieder am Pult des Grünen Hügels stehen wird.
Mutig wie seine Entscheidungen sind auch Poschners künstlerische Zugriffe – Schubladen sind dem Schüler von Sir Colin Davis und Sir Roger Norrington fremd: So bewegt er sich nicht nur souverän zwischen Oper und Sinfonischem, sondern ist auch ein begeisterter Jazz-Pianist.
Markus Poschner nimmt sich mit dem Bruckner Orchester Linz beim diesjährigen Internationalen Brucknerfest Linz mehrerer Meisterwerke herausragender Komponistinnen an.
Zu Gast: Der Dirigent Markus Poschner Moderation: Uta Sailer
Wagner, Jazz und Bruckner-Sinfonien. Das ist der Dreiklang des Dirigenten Markus Poschner. Groß geworden in einer Münchner Musikerfamilie war er schon als Kind von Musik umgeben, auch vom Dirigieren, denn sein Vater war ebenfalls Dirigent. So hatte es etwas ganz Natürliches, dass er selbst später zum Taktstock gegriffen hat. Erst als Leiter des Georgischen Kammerorchesters, dann als Chef der Bremer Philharmoniker. Spätestens jetzt wurde die Musikwelt auf ihn aufmerksam – für sein hervorragendes Dirigat und auch für seine kreative Vermittlungsarbeit. Markus Poscher brennt für die Musik und geht mitunter auch unkonventionelle Wege, die Funken sprühen zu lassen. Das tut er seit 2017 als Chef des Bruckner-Orchesters Linz, mit dem er alle Sinfonien in allen Fassungen eingespielt hat – zum zweihundertsten Bruckner-Jubiläum nächstes Jahr. In Bayreuth ist Markus Poschner auch höchst willkommen. Im Sommer 2022 – als Markus Poschner gerade knietief im Meerwassser auf Kreta stand – kam der Anruf, ob er nicht für den »Tristan« bei den Bayreuther Festspielen einspringen möchte. Markus Poscher sagte »JA!« und das hatte Folgen. Die Presse sprach von einem Sensationserfolg. Und so steht Markus Poschner auch dieses Jahr wieder in derselben Funktion am Pult im Bayreuther Orchestergraben. Für »Meine Musik« hat er seine Lieblingsmusik mitgebracht und er erzählt, wieso Anton Bruckner ein armer Hund war, was die Bayreuther Festspiele mit einem Ferienlager zu tun haben und weshalb es wichtig ist, sich manchmal ganz bewusst neben sich selbst zu stellen.
Radio BR-KLASSIK, Samstag, 29. Juli 2023, 11.05 Uhr
Markus Poschner leitet die Wiener Symphoniker mit einem Programm von Beethoven bis Brahms und Bruckner. Daniel Ender sprach mit ihm über drei gegensätzliche und doch miteinander verbundene Komponisten, über Fragen, die ihm oft gestellt werden, und über ganz Grundsätzliches.
Welche Fähigkeit oder Begabung, welcheCharaktereigenschaft darf in diesem Beruf auf keinenFall fehlen? Enthusiasmus! Totale Begeisterungsfähigkeit für eine Idee, ein Werk oder Projekt lässt mich andere Menschen mitreißen und überzeugen, mir auf diesem Weg zu folgen. Dirigieren ist eigentlich eine hauptsächlich kommunikative Disziplin, bei der der Austausch – verbal oder nonverbal – an erster Stelle steht. Dabei ist die Urquelle die eigene Besessenheit und die daraus resultierende Überzeugungskraft. Die eigene Liebe zur Musik kann jeder sofort spüren, das ist immer das Beste.
