ANTON BRUCKNER Locus iste ANTON BRUCKNER Scherzo, III. Satz der Sinfonie (»Annullierte«) d-moll, WAB 100 BEDŘICH SMETANA »Pražský karneval. Introdukce a polonéza« (»Prager Karneval. Introduktion und Polonaise), JB 1:126 BEDŘICH SMETANA Polka, Furiant und »Tanz der Komödianten« aus der Oper »Prodaná nevěsta« (»Die verkaufte Braut«), JB 1:100 LEOŠ JANÁČEK »Lašské tance« (»Lachische Tänze«) für Orchester CHARLES IVES Four Ragtime Dances for Theatre Orchestra ARNOLD SCHÖNBERG »Tanz der Schlächter« aus dem II. Akt der Oper »Moses und Aron« rsc ANTON BRUCKNER Scherzo, II. Satz der Sinfonie Nr. 9 d-moll, WAB 109
Hard-ChorLinz | Bruckner Orchester Linz | Markus Poschner Dirigent
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll »Linzer Fassung« | 1868
Bruckner Orchester Linz | MARKUS POSCHNER
By his own reckoning, Bruckner began his career as a professional composer when he was thirty-nine years old. With a mere exercise for a symphony under his belt – the unnumbered one in F minor – he was now ready to write his first true symphony. The world was not. First performed in 1868 in Linz – badly – the work flopped and was put aside until nine years and five symphonies later, when it was gently adjusted. A subsequent performance in 1884 was Bruckner’s »most successful Viennese performance to date« prompting, perplexingly, a thorough revision that would be the 1891 »Vienna« version. This recording uses the unadulterated 1868 »Linz« version.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #1 | C8092 – erschienen 01/2024
»Poschner zeigt gekonnte Frische und verströmt keinen Weihrauch mit Patina. Das Orchester, welches den Namen des Komponisten trägt, weiß um die starken Seiten der Musik und beleuchtet beispielsweise die Wärme und Kraft der Musik adäquat. Dabei können sie auch die große dynamische Spanne wie auch die Entwicklung der Musik angemessen beleuchten.«
»As in other recordings of the cycle, the focus is on rhythm and pulse. And that suits the character of this symphony particularly well. Poschner shows skillful freshness and does not exude any incense with patina. The orchestra, which bears the composer’s name, is aware of the strong aspects of the music and, for example, adequately illuminates the warmth and power of the music. They are also able to adequately illuminate the wide dynamic range as well as the development of the music.«
»Poschner proves a fine conductor for the assignment, and the two orchestras splitting the journey – the ORF Vienna Radio Symphony Orchestra and Bruckner Orchester Linz – play with passion and conviction.«
»On retrouve d’emblée les immenses qualités de la vision de Markus Poschner : une lecture virtuose, orchestrale, altière, dynamique qui scanne le matériau instrumental.
Encore un excellent volume de cette intégrale qui fera date tant sur la forme que sur le fond.«
»… Poschner generates plenty of drive and excitement, steering the music towards a thrilling conclusion, reining back persuasively before the final acceleration.«
»Poschner, as usual, brings quick, bracing tempos to the music, and here it works very well. … I find him engaging and exciting. The Linz orchestra plays beautifully, and the sonics are fine.«
Paul L. Althouse | American Record Guide | 05.2024
»[Poschner] delivers lyrical passages quite tenderly and yet also launches into the Scherzo with hectic energy. The same propulsion continues into the finale, where punchy accents and a raw brass sound keep the music on edge.«
»The Scherzo is the true highlight of this performance: fiery, full of life, energetic, punchy. The Capriccio recording captures the orchestra’s bite to perfection, while Bruckner’s dizzying, circular linear writing has the required effect. The Trio is beautifully contrastive, woodwind nicely to the fore.
»Previously, I was only lukewarm about this symphony. Hearing Poschner’s views on it – or I should say ›them‹ – has changed my mind, and now I think it is a supremely exciting work, not least because it hurtles forward in a way that we do not expect from Bruckner.«
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll »Wiener Fassung« | 1891
Anton Bruckner finally received the award of an honorary doctorate of the University of Vienna on 11 December 1891. For Bruckner, receiving the doctorate fulfilled a long-time wish. He had spent most of his life pursuing academic credentials and applied for honorary doctorates at Cambridge University in 1882 and at the Universities of Pennsylvania and Cincinnati in 1885. Two days later, Hans Richter conducted the Vienna Philharmonic in the first performance of the second or so-called »Vienna« version of the composer’s First Symphony which he had dedicated to the university in gratitude for the degree. The changes Bruckner made in the revised version of the First Symphony are not as extensive as those he made to the Third, Fourth and Eighth Symphonies during the late 1880s and early 1890s. His revisions to the First Symphony did not affect the overall form of any of the movements. He changed many details of orchestration, articulation, and phrase length, some of which are difficult to notice on first hearing. The 1891 autograph score is, nevertheless, the composer’s final word on how he wanted his First Symphony to be performed and understood.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #1 | C8094 – erschienen 05/2024
Eine kraftvoll geformte Wiener Fassung von Bruckners Erster
Supersonic pizzicato
»Wenn diese zweite, die Wiener Fassung Bruckners letztes Wort in Sachen Erste Symphonie ist, dann gibt es keinen, der dieses Wort besser und bedeutungsvoller ausspricht als Poschner.«
»If this second, Viennese version is Bruckner’s last word on the First Symphony, then there is no one who pronounces that word better and more meaningfully than Poschner.«
»Markus Poschner sait trouver le ton juste, préservant une dynamique mais mettant en avant la radicalité des choix de Bruckner. Cela étant, cette édition est plutôt un approfondissement de l’art du compositeur.
Markus Poschner est excellent trouvant le ton juste pour rendre justice à ce court morceau.
Un disque encore très intéressant, de haut vol artistique, qui complète notre connaissance de Bruckner.«
»This is an instance where the breeziness of the score fits the conductor’s default style well. Another favourable note is that Poschner’s once-over-lightly approach changes to something several degrees more profound in the Adagio without resorting to ponderousness.«
»This is a good series with excellent sound and conducting.«
Donald R. Vroon | American Record Guide | 11.2024
»Poschner es un fantástico director y, tanto en equilibrio como construcción estructural, es un ejemplo a seguir en la interpretación de la música. Una minúscula precisión: los tempi están al límite de lo deseable, y un punto menos hubiera permitido degustar mejor la trama de la música. No obstante, permanece la sensación de que estamos ante un monumento de la historia de la discografía.«
»Der Dirigent hat damit seine Spitzenposition unter den jüngeren Maestri unserer Zeit jedenfalls zementiert.«
»Einige der herausragenden aktuellen CD-Produktionen führen uns durch das Labyrinth von Bruckners Symphonien. Wer da meint, der Meister hätte nur neun davon komponiert, ist herzlich eingeladen in den Musiksalon.«
»Poschner durcheilt die Partitur, ohne dass die Tempi jemals zu schnell wirken. Er nimmt dem Werk das Schwere und übertrieben Kantige, stellt Bruckner in die Tradition Franz Schuberts.«
»In der Breite Bruckners verkürzt Poschner jedenfalls die Wege und vermittelt die fast zwanghaft zielgerichtete Ordnung eines Klangraums, der allen Beteiligten strenge Anwesenheitspflicht auferlegt.«
»Diesseitig zupackend, mit Brio, ja sogar unbeugsam und aufmüpfig, vor allem in der Scherzo-Coda, die nur in dieser zweiten Fassung von 1877 enthalten ist: So präsentierte Poschner danach Bruckners Dritte. Erstaunlich, was sich auch an diesem Werk an Ausdrucksgehalt freilegen lässt, wenn man den sonst oft bemühten Weihrauchnebel beiseite bläst. Genau das ist Poschners Ansatz, den er mit dem Bruckner Orchester Linz ebenso wie mit dem RSO Wien stringent verwirklicht: Jubel für diesen Bruckner mit Schneid’.«
»The Bottom Line: This is one of the best entries in Poschner’s ultra-complete Bruckner symphony cycle–a performance full of characterful ideas, perfectly executed.«
Among Bruckner’s Symphonies, the Fifth is his contrapuntal masterpiece; the grandest until the Eighth. The tour-de-force of a finale gives us an idea of what the finale of the Ninth might have been like. Its magnificent dark and halting opening with the descending bass line – so effectively recalled in the finale – is inimitable. Although long available only in a disfigured version by Franz Schalk, it is also distinct for never having been the subject to revision or, perhaps, even doubt on the part of Bruckner – who never heard it performed with an orchestra. And yet, when Bruckner wrote this masterpiece, he was still far from establishing himself as a composer in Vienna and his spirits were as low as ever, writing a friend that »my life has lost all joy and delight – in vain and for nothing.« A radiant pinnacle from amid darkness.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #5 | C8090 – erschienen 11/2023
»Poschner überzeugt einmal mehr durch eine weitgespannte Dynamik, klanglicher Raffinesse und wohl überlegten Phrasierungen. […] Die Unterschiede zwischen Licht und Dunkel, zwischen Bestimmtheit und scheuem Zögern, zwischen verhaltener und hymnischer Sprache kommen in dieser kontrastreichen Version voll zur Geltung.«
»Poschner is once again convincing with his wide-ranging dynamics, tonal refinement, and well-considered phrasing.«
»The Bottom Line: This is one of the best entries in Poschner’s ultra-complete Bruckner symphony cycle–a performance full of characterful ideas, perfectly executed.«
»On se sent ici au plus près du texte, mais jamais dans l’exagération car Markus Poschner travaille le fond mais reste au service de la forme et de la puissance géniale du talent créatif du compositeur. L’Orchestre de la radio de Vienne sonne avec une relative neutralité qui sert parfaitement la lecture du chef. Tous les pupitres adhèrent à l’option choisie. Ils se fondent avec une incroyable discipline et une écoute mutuelle exemplaire dans ce creuset musical. «
»Poschner has carefully thought through the series of contrasts he wishes to implement and his vision is coherent… The big tune of the chorale unfolds nobly – more beautiful playing from the ORF.«
»As one of our interviewees in this month’s special Bruckner feature, it’s wonderful to be able to welcome Markus Poschner’s superb new recording of Symphony No 5.«
»… this is one of the finest recordings of the Fifth to have come my way for some time. … from the start, one feels an impressive sense of conviction in the reading. … The playing is extremely fine, transparent and expressive in quieter passages while maintaining energy in the symphony’s extended tutti passages.«
Christian Hoskins | Gramophone | 01.2024
»As Bruckner conductors go, Poschner is less concerned with grandiosity and pontification than most, and a thread throughout his recorded cycle so far has been the tendency to play the music simply. … Poschner keeps the music moving… «
»Mit der Veröffentlichung der 5. Symphonie auf CD hat Markus Poschner nun seinen Bruckner-Zyklus, der sämtliche Symphonien des Komponisten in allen verfügbaren Fassungen enthält, fortgesetzt. Im Gegensatz zu manchen anderen seiner Werke hat Bruckner seine 5. Symphonie nie überarbeitet. Insofern ist die hier vorliegende Fassung die einzige, die aus der Feder des Komponisten überliefert ist. Und dieser Symphonie scheint die ganze Liebe des Dirigenten zu gehören.
Was Poschner und das hervorragend disponierte ORF Vienna Radio Symphony Orchestra aus der Partitur herausholen, ist ein absolutes Glanzstück. Tief tauchen Dirigent und Orchester in den fein gewobenen Klangteppich ein, den sie vom ersten bis zum letzten Takt mit größter Meisterschaft zum Klingen bringen. Bei Poschner dürfte es sich um den besten Bruckner-Dirigenten der Gegenwart handeln. Seine Auffassung von Bruckners 5. Symphonie ist von großer Tiefe und Eleganz geprägt. Gleichzeitig mutet seine Darbietung recht transparent an. Die von ihm angeschlagenen Tempi sind nicht zu langsam und wirken recht ausgewogen. Die einleitenden Pizzicati der Kontrabässe sind zwar extrem leise und praktisch nicht hörbar. Aber bereits ab dem anschließenden Motiv der Streicher, das er sehr choralartig auffasst, läuft Poschner zu ganz großer Form auf. Sehr feierlich lotet er das anschließende Blechbläser-Motiv aus. Einfach grandios gelingt ihm die fulminante, in ein herrliches A-Dur mündende Steigerung, die zum Höhepunkt der Introduktion hinführt.
Ungemein emotional und tiefgründig lotet er das nun folgende Adagio aus, wobei seine ganze Aufmerksamkeit der klagenden Oboe gehört, die er gekonnt herausstellt. Sehr wirkungsvoll interpretiert er die markanten Sept-Sprünge. Das Scherzo nimmt Poschner recht flott, wobei er den fein intonierenden Holzbläsern seine ganze Aufmerksamkeit schenkt. Einen überzeugenden Kontrapunkt setzt er mit dem eindringlich dirigierten Ländler. Den abschließenden Final-Satz breitet er mit großer Feierlichkeit und enormem Glanz vor den Ohren des begeisterten Zuhörers aus. Bei all dem verliert Poschner an keiner Stelle den großen musikalischen Zusammenhang aus den Augen.
Hier haben wir es mit einer ausgezeichneten Aufnahme zu tun, die sich die beste Bewertung verdient hat.«
»In the Fifth… we have a piece that is admired for its economy of materials and contrapuntal ingenuity, including a fine double fugue in the finale; lush, spiritual passages are at a minimum. As a result Poschner’s bracing vitality fits the music very well, and I am happy to recommend this release.«
Paul L Althouse | American Record Guide | 05.2024
»… there is some noteworthily attractive playing in all four movements. For example, in the second movement (Adagio. Sehr langsam), the richness of the strings at the start of the second thematic section suddenly gives the music a more luminous quality, and this luminosity becomes even stronger as the section continues.«
»Marcus Bosch and Markus Poschner make the most persuasive cases for an antimonumental Fifth. They point up the correspondence points in the symphony with both ›Die Nullte‹ and the Ninth, underlining the pivotal place of the Fifth within Bruckner’s whole output.«
