DAs Konzert wurde am 2. Dezember 2023 im Redoutensaal Linz aufgezeichnet
Anton Bruckner komponierte seinen gültigen Sinfonienerstling in den Jahren 1865/66, als er Domorganist am Linzer Dom war. Kurz bevor er nach Wien umzog, wurde das Werk unter seinem Dirigat am 9. Mai 1868 im Redoutensaal uraufgeführt. Es ist die einzige Sinfonie, die in Linz ihre Weltpremiere erfuhr. Das Bruckner Orchester Linz unter der Leitung von Markus Poschner kehrt an den Ursprungsort zurück. Wir tauchen noch einmal ins Jahr 1868 ein.
Video: Manuel Lidauer und Thomas Radlwimmer Foto: BOL
ANTON BRUCKNER Locus iste ANTON BRUCKNER Scherzo, III. Satz der Sinfonie (»Annullierte«) d-moll, WAB 100 BEDŘICH SMETANA »Pražský karneval. Introdukce a polonéza« (»Prager Karneval. Introduktion und Polonaise), JB 1:126 BEDŘICH SMETANA Polka, Furiant und »Tanz der Komödianten« aus der Oper »Prodaná nevěsta« (»Die verkaufte Braut«), JB 1:100 LEOŠ JANÁČEK »Lašské tance« (»Lachische Tänze«) für Orchester CHARLES IVES Four Ragtime Dances for Theatre Orchestra ARNOLD SCHÖNBERG »Tanz der Schlächter« aus dem II. Akt der Oper »Moses und Aron« rsc ANTON BRUCKNER Scherzo, II. Satz der Sinfonie Nr. 9 d-moll, WAB 109
Hard-ChorLinz | Bruckner Orchester Linz | Markus Poschner Dirigent
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll »Linzer Fassung« | 1868
Bruckner Orchester Linz | MARKUS POSCHNER
By his own reckoning, Bruckner began his career as a professional composer when he was thirty-nine years old. With a mere exercise for a symphony under his belt – the unnumbered one in F minor – he was now ready to write his first true symphony. The world was not. First performed in 1868 in Linz – badly – the work flopped and was put aside until nine years and five symphonies later, when it was gently adjusted. A subsequent performance in 1884 was Bruckner’s »most successful Viennese performance to date« prompting, perplexingly, a thorough revision that would be the 1891 »Vienna« version. This recording uses the unadulterated 1868 »Linz« version.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #1 | C8092 – erschienen 01/2024
»Poschner zeigt gekonnte Frische und verströmt keinen Weihrauch mit Patina. Das Orchester, welches den Namen des Komponisten trägt, weiß um die starken Seiten der Musik und beleuchtet beispielsweise die Wärme und Kraft der Musik adäquat. Dabei können sie auch die große dynamische Spanne wie auch die Entwicklung der Musik angemessen beleuchten.«
»As in other recordings of the cycle, the focus is on rhythm and pulse. And that suits the character of this symphony particularly well. Poschner shows skillful freshness and does not exude any incense with patina. The orchestra, which bears the composer’s name, is aware of the strong aspects of the music and, for example, adequately illuminates the warmth and power of the music. They are also able to adequately illuminate the wide dynamic range as well as the development of the music.«
»Poschner proves a fine conductor for the assignment, and the two orchestras splitting the journey – the ORF Vienna Radio Symphony Orchestra and Bruckner Orchester Linz – play with passion and conviction.«
»On retrouve d’emblée les immenses qualités de la vision de Markus Poschner : une lecture virtuose, orchestrale, altière, dynamique qui scanne le matériau instrumental.
Encore un excellent volume de cette intégrale qui fera date tant sur la forme que sur le fond.«
»… Poschner generates plenty of drive and excitement, steering the music towards a thrilling conclusion, reining back persuasively before the final acceleration.«
»Poschner, as usual, brings quick, bracing tempos to the music, and here it works very well. … I find him engaging and exciting. The Linz orchestra plays beautifully, and the sonics are fine.«
Paul L. Althouse | American Record Guide | 05.2024
»[Poschner] delivers lyrical passages quite tenderly and yet also launches into the Scherzo with hectic energy. The same propulsion continues into the finale, where punchy accents and a raw brass sound keep the music on edge.«
»The Scherzo is the true highlight of this performance: fiery, full of life, energetic, punchy. The Capriccio recording captures the orchestra’s bite to perfection, while Bruckner’s dizzying, circular linear writing has the required effect. The Trio is beautifully contrastive, woodwind nicely to the fore.
»Previously, I was only lukewarm about this symphony. Hearing Poschner’s views on it – or I should say ›them‹ – has changed my mind, and now I think it is a supremely exciting work, not least because it hurtles forward in a way that we do not expect from Bruckner.«
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll »Wiener Fassung« | 1891
Anton Bruckner finally received the award of an honorary doctorate of the University of Vienna on 11 December 1891. For Bruckner, receiving the doctorate fulfilled a long-time wish. He had spent most of his life pursuing academic credentials and applied for honorary doctorates at Cambridge University in 1882 and at the Universities of Pennsylvania and Cincinnati in 1885. Two days later, Hans Richter conducted the Vienna Philharmonic in the first performance of the second or so-called »Vienna« version of the composer’s First Symphony which he had dedicated to the university in gratitude for the degree. The changes Bruckner made in the revised version of the First Symphony are not as extensive as those he made to the Third, Fourth and Eighth Symphonies during the late 1880s and early 1890s. His revisions to the First Symphony did not affect the overall form of any of the movements. He changed many details of orchestration, articulation, and phrase length, some of which are difficult to notice on first hearing. The 1891 autograph score is, nevertheless, the composer’s final word on how he wanted his First Symphony to be performed and understood.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #1 | C8094 – erschienen 05/2024
Eine kraftvoll geformte Wiener Fassung von Bruckners Erster
Supersonic pizzicato
»Wenn diese zweite, die Wiener Fassung Bruckners letztes Wort in Sachen Erste Symphonie ist, dann gibt es keinen, der dieses Wort besser und bedeutungsvoller ausspricht als Poschner.«
»If this second, Viennese version is Bruckner’s last word on the First Symphony, then there is no one who pronounces that word better and more meaningfully than Poschner.«
»Markus Poschner sait trouver le ton juste, préservant une dynamique mais mettant en avant la radicalité des choix de Bruckner. Cela étant, cette édition est plutôt un approfondissement de l’art du compositeur.
Markus Poschner est excellent trouvant le ton juste pour rendre justice à ce court morceau.
Un disque encore très intéressant, de haut vol artistique, qui complète notre connaissance de Bruckner.«
»This is an instance where the breeziness of the score fits the conductor’s default style well. Another favourable note is that Poschner’s once-over-lightly approach changes to something several degrees more profound in the Adagio without resorting to ponderousness.«
»This is a good series with excellent sound and conducting.«
Donald R. Vroon | American Record Guide | 11.2024
»Poschner es un fantástico director y, tanto en equilibrio como construcción estructural, es un ejemplo a seguir en la interpretación de la música. Una minúscula precisión: los tempi están al límite de lo deseable, y un punto menos hubiera permitido degustar mejor la trama de la música. No obstante, permanece la sensación de que estamos ante un monumento de la historia de la discografía.«
»Phänomenal, von hochkarätigster Verve und Eleganz, sowie musikalischem Herzblut erster Güte fesselnd durchlebt und umgesetzt von Markus Poschner und dem Bruckner Orchester Linz! Das zutiefst berührende, immens faszinierende, 1823 vollendete Meisterwerk Beethovens wurde in dieser Aufführung zu einem überirdischen Faszinosum und unvergesslichen Ausnahmeerlebnis!«
Marisa Altmann-Althausen | Der Neue Merker 12/2023
Greifen nach dem Himmel mit dem Bruckner Orchester
»Und schließlich bedarf es eines Koordinators, der nicht nur den Überblick bewahrt, sondern auch das nötige Öl ins Feuer gießt, damit diese Musik nicht ein laues Lüftchen ist, sondern jene unfassbare Explosionskraft hat, die Beethoven intendierte. Markus Poschner entsprach da nicht nur Beethovens Wunsch: ›Von Herzen – Möge es wieder zu Herzen gehen!‹, er erzielte auch jene unmittelbar mitreißende Größe, die das Werk in idealen Aufführungen bis heute verströmt.«
»Der Dirigent hat damit seine Spitzenposition unter den jüngeren Maestri unserer Zeit jedenfalls zementiert.«
»Einige der herausragenden aktuellen CD-Produktionen führen uns durch das Labyrinth von Bruckners Symphonien. Wer da meint, der Meister hätte nur neun davon komponiert, ist herzlich eingeladen in den Musiksalon.«
Among Bruckner’s Symphonies, the Fifth is his contrapuntal masterpiece; the grandest until the Eighth. The tour-de-force of a finale gives us an idea of what the finale of the Ninth might have been like. Its magnificent dark and halting opening with the descending bass line – so effectively recalled in the finale – is inimitable. Although long available only in a disfigured version by Franz Schalk, it is also distinct for never having been the subject to revision or, perhaps, even doubt on the part of Bruckner – who never heard it performed with an orchestra. And yet, when Bruckner wrote this masterpiece, he was still far from establishing himself as a composer in Vienna and his spirits were as low as ever, writing a friend that »my life has lost all joy and delight – in vain and for nothing.« A radiant pinnacle from amid darkness.
#bruckner24 – ein gemeinsamen Projekt von Bruckner Orchester Linz, Radio-Symphonieorchester Wien und dem Label Capriccio unter der Leitung von Markus Poschner, das bis 2024 alle Sinfonien Anton Bruckners in allen Fassungen vorlegen wird. Bruckner Symphony #5 | C8090 – erschienen 11/2023
»Poschner überzeugt einmal mehr durch eine weitgespannte Dynamik, klanglicher Raffinesse und wohl überlegten Phrasierungen. […] Die Unterschiede zwischen Licht und Dunkel, zwischen Bestimmtheit und scheuem Zögern, zwischen verhaltener und hymnischer Sprache kommen in dieser kontrastreichen Version voll zur Geltung.«
»Poschner is once again convincing with his wide-ranging dynamics, tonal refinement, and well-considered phrasing.«
»The Bottom Line: This is one of the best entries in Poschner’s ultra-complete Bruckner symphony cycle–a performance full of characterful ideas, perfectly executed.«
»On se sent ici au plus près du texte, mais jamais dans l’exagération car Markus Poschner travaille le fond mais reste au service de la forme et de la puissance géniale du talent créatif du compositeur. L’Orchestre de la radio de Vienne sonne avec une relative neutralité qui sert parfaitement la lecture du chef. Tous les pupitres adhèrent à l’option choisie. Ils se fondent avec une incroyable discipline et une écoute mutuelle exemplaire dans ce creuset musical. «
»Poschner has carefully thought through the series of contrasts he wishes to implement and his vision is coherent… The big tune of the chorale unfolds nobly – more beautiful playing from the ORF.«
»As one of our interviewees in this month’s special Bruckner feature, it’s wonderful to be able to welcome Markus Poschner’s superb new recording of Symphony No 5.«
»… this is one of the finest recordings of the Fifth to have come my way for some time. … from the start, one feels an impressive sense of conviction in the reading. … The playing is extremely fine, transparent and expressive in quieter passages while maintaining energy in the symphony’s extended tutti passages.«
Christian Hoskins | Gramophone | 01.2024
»As Bruckner conductors go, Poschner is less concerned with grandiosity and pontification than most, and a thread throughout his recorded cycle so far has been the tendency to play the music simply. … Poschner keeps the music moving… «
»Mit der Veröffentlichung der 5. Symphonie auf CD hat Markus Poschner nun seinen Bruckner-Zyklus, der sämtliche Symphonien des Komponisten in allen verfügbaren Fassungen enthält, fortgesetzt. Im Gegensatz zu manchen anderen seiner Werke hat Bruckner seine 5. Symphonie nie überarbeitet. Insofern ist die hier vorliegende Fassung die einzige, die aus der Feder des Komponisten überliefert ist. Und dieser Symphonie scheint die ganze Liebe des Dirigenten zu gehören.
Was Poschner und das hervorragend disponierte ORF Vienna Radio Symphony Orchestra aus der Partitur herausholen, ist ein absolutes Glanzstück. Tief tauchen Dirigent und Orchester in den fein gewobenen Klangteppich ein, den sie vom ersten bis zum letzten Takt mit größter Meisterschaft zum Klingen bringen. Bei Poschner dürfte es sich um den besten Bruckner-Dirigenten der Gegenwart handeln. Seine Auffassung von Bruckners 5. Symphonie ist von großer Tiefe und Eleganz geprägt. Gleichzeitig mutet seine Darbietung recht transparent an. Die von ihm angeschlagenen Tempi sind nicht zu langsam und wirken recht ausgewogen. Die einleitenden Pizzicati der Kontrabässe sind zwar extrem leise und praktisch nicht hörbar. Aber bereits ab dem anschließenden Motiv der Streicher, das er sehr choralartig auffasst, läuft Poschner zu ganz großer Form auf. Sehr feierlich lotet er das anschließende Blechbläser-Motiv aus. Einfach grandios gelingt ihm die fulminante, in ein herrliches A-Dur mündende Steigerung, die zum Höhepunkt der Introduktion hinführt.
Ungemein emotional und tiefgründig lotet er das nun folgende Adagio aus, wobei seine ganze Aufmerksamkeit der klagenden Oboe gehört, die er gekonnt herausstellt. Sehr wirkungsvoll interpretiert er die markanten Sept-Sprünge. Das Scherzo nimmt Poschner recht flott, wobei er den fein intonierenden Holzbläsern seine ganze Aufmerksamkeit schenkt. Einen überzeugenden Kontrapunkt setzt er mit dem eindringlich dirigierten Ländler. Den abschließenden Final-Satz breitet er mit großer Feierlichkeit und enormem Glanz vor den Ohren des begeisterten Zuhörers aus. Bei all dem verliert Poschner an keiner Stelle den großen musikalischen Zusammenhang aus den Augen.
Hier haben wir es mit einer ausgezeichneten Aufnahme zu tun, die sich die beste Bewertung verdient hat.«
»In the Fifth… we have a piece that is admired for its economy of materials and contrapuntal ingenuity, including a fine double fugue in the finale; lush, spiritual passages are at a minimum. As a result Poschner’s bracing vitality fits the music very well, and I am happy to recommend this release.«
Paul L Althouse | American Record Guide | 05.2024
»… there is some noteworthily attractive playing in all four movements. For example, in the second movement (Adagio. Sehr langsam), the richness of the strings at the start of the second thematic section suddenly gives the music a more luminous quality, and this luminosity becomes even stronger as the section continues.«
»Marcus Bosch and Markus Poschner make the most persuasive cases for an antimonumental Fifth. They point up the correspondence points in the symphony with both ›Die Nullte‹ and the Ninth, underlining the pivotal place of the Fifth within Bruckner’s whole output.«
Anton Bruckner 2024 – Das Brucknerjahr fängt schon im Dezember 2023 an zu vibrieren
Anton Bruckner komponierte seinen gültigen Sinfonienerstling in den Jahren 1865/ 66, als er Domorganist am Linzer Dom war. Kurz bevor er nach Wien umzog, wurde das Werk unter seinem Dirigat am 9. Mai 1868 im Redoutensaal in Linz uraufgeführt. Es ist die einzige Sinfonie, die in Linz ihre Weltpremiere erfuhr. An diesem Originalschauplatz setzen das Bruckner Orchester Linz und Markus Poschner den originalen Auftakt – ein »Tremolo« zum Bruckner-Jahr.
An diesem Wochenende wird nicht nur die »Erste« erklingen, sondern auch die »Annullierte« beziehungsweise die »Nullte«, die ursprünglich die zweite Sinfonie war, aber von Bruckner für »ungiltig« und »anulirt« erklärt wurde. Aus der Annullierung machte die Musikgeschichte eine Null. Zwischen den Konzerten wird es ein vielfältiges Vermittlungsprogramm geben.
Am Ursprung geht es los!
ANTON BRUCKNER Sinfonie Nr. 1 c-moll WAB 101 »Linzer Fassung« (1866)
»Ins Schwarze trifft hingegen Markus Poschner: Er sorgt mit dem trotz kleiner Konzentrationsschwächen prächtig tönenden Bruckner Orchester nebst vereinten Chorkräften dafür, dass Weber zu seinem Recht kommt. Das Klangbild wird nicht etwa von ekstatisch gesteigertem Hörnerschall bestimmt – nicht einmal im Jägerchor, den Schneider übrigens nur minimal ironisiert. […] Eher sucht Poschner einen Ausgleich der verschiedenen Kräfte, stilistischen Einflüsse und historischen Linien, ohne irgendetwas zu verwässern oder zu verkleinern. Und er gemeindet den Charme aus Operngefilden südlich der Alpen ein.
Vor allem aber weiß dieser Dirigent, wie man Webers Partitur zum Sprechen bringt: indem man nämlich gerade die so intelligent geführten zweiten Stimmen mit ins Rampenlicht holt, gleich bei den Hornduetten in der Einleitung der Ouvertüre, die sich vom proto-Wagnerischen Waldweben singend abheben. Und allgemein durch Hochachtung der innovativen koloristischen Effekte und die Freude an nicht nur ausgedehnten, sondern auch ausdrucksvoll vorgetragenen Bläsersoli.
Seinem frischen Zugriff stehen am anderen Ende der Palette manch betont breite Tempi gegenüber: In Agathes ›Leise, leise‹ etwa lässt sich Wagner späteres Pathos mehr als nur ahnen. Aber mit einem so tragfähigen, schwebenden jugendlich-dramatischen Sopran, wie Erica Eloff ihn besitzt, wirkt diese Lesart nur logisch: stimmliche Leuchtfeuer in der etwas unebenen Besetzung.«
»Aber auch musikalisch setzt Markus Poschner mit dem fabelhaft musizierenden Bruckner Orchester beim revolutionären Aufbau der Partitur an. Jene vom Komponisten erfundenen erdig schwarzen Klangkombinationen, jene verstörenden Akzente, die die scheinbar unbehelligt schönen Linien stören, zielen genau auf jenen Psychothriller ab, den von Weber möglicherweise vor Augen hatte. Vielleicht mit der Hoffnung auf Rettung durch einen Himmel, den ihm Schneider sehr plausibel verwehrt.
Faszinierend ist auch, wie Poschner analytisch die Partitur durchforstet und zum Beispiel für die erste Agathen-Arie eine packende Stimmung erzeugt und das Pseudoidyllische wunderbar eliminiert hat. Dazu kommt ein Sängerensemble, das großteils jene Abenteuerreise grandios mitvollzieht. An erster Stelle Erica Eloff als überragende Agathe, die ihre Arien um viele Facetten bereichert, ohne in die Sphäre der einfältigen Försterstochter abzurutschen. Ihr Glaube kommt aus reinster Seele.«
»Die musikalische Ebene war aber vom Feinsten. Das prächtig aufspielende Bruckner-Orchester wurde vom Hausherren Markus Poschner sehr routiniert zu Bestleistungen gefordert. Ouvertüre und Wolfsschluchtszene hört man selten so packend.« Johannes Marksteiner | Online Merker
»Umsichtig, anfeuernd und mitreißend wie stets besorgte Opern- und Orchesterchef Markus Poschner die musikalische Gesamtleitung. Über ihn und das hoch motivierte Bruckner Orchester Linz entlud sich am Schluss der Jubel des Premierenpublikums.« APA
»Webers Musik bleibt freilich unangetastet und wird vom Bruckner Orchester unter der Leitung von Markus Poschner ganz im Sinne der deutschen Romantik klangschön präsentiert.« Paul Stepanek | Oberösterreichisches Volksblatt
»Mitreißend und auf höchstem Niveau entwickelte Opern- und Orchesterchef Markus Poschner die musikalische Gesamtleitung. Nicht nur das Bruckner Orchester Linz agiert in Bestform mit zwei jungen Solisten: Lia Vielhaber am Cello und Benedict Mitterbauer auf der Viola. Auch die Sängerinnen und Sänger brillieren! Erica Eloff als Agathe sowie Fenja Lukas als Annchen sind besonders hervorzuheben, weil sie schauspielerisch und sängerisch Topleistungen erbringen.« Johannes Sonnberger | Kronen Zeitung
»Riesenjubel dagegen für Agathe, Samiel, Ännchen (Fenja Lukas als kokette Gruselfigur), und einmal mehr für Bruckner Orchester, Chor und Dirigent Markus Poschner.« Raimund Meisenberger | Passauer Neue Presse
